Giuliano Amato e Francesco Carri

“Il successo del Polo affonda le radici nella lungimiranza di Enrico Petrucci, figura chiave che, prima come direttore e poi come presidente della ex Banca di Credito Cooperativo di Saturnia, ha promosso l’acquisto sistematico e la valorizzazione nel tempo delle opere di Aldi” ha detto Massimo Barbini, presidente di Tema Vita, ripercorrendo le tappe che hanno portato alla nascita di questo “museo di attività”: “Non volevamo un museo di attesa – ha aggiunto Barbini – ma uno spazio aperto dove le attività culturali si incontrassero e dove diverse generazioni si potessero confrontare. Dopo dieci anni, siamo orgogliosi di aver reso il Polo un centro di iniziativa permanente”.
“Centrale anche il ruolo avuto – ha sottolineato Barbini – fin dall’inizio dal docente e artista fiorentino Andrea Granchi, purtroppo scomparso alla fine del 2024, nella valutazione, restauro e conservazione di queste opere. Al suo operato si è unito quello del Comitato Tecnico Scientifico, costituito da Francesca Petrucci, Bruno Santi, Marco Firmati e Sara Bruni, gruppo, che con la propria esperienza, è risultato determinante per la crescita del Polo”.

L’impegno istituzionale è stato ribadito da Francesco Carri, presidente di Banca Tema, che ha evidenziato come l’investimento nella cultura sia parte integrante della missione del credito cooperativo: “Siamo perfettamente coerenti con il nostro Statuto, che prevede di favorire la crescita culturale delle comunità. Reinvestiamo gli utili nel territorio per sostenere questo piccolo gioiellino, riconosciuto peraltro come museo di rilevanza regionale”.

Nella giornata di festa è stata anche inaugurata la mostra “Conversazioni”, che vede le opere dell’artista contemporaneo Gianfranco Gobbini dialogare, nello stesso spazio espositivo, con quelle di Pietro Aldi. Il progetto di Gobbini, intitolato “Ecomorfosi”, indaga i temi urgenti della crisi climatica, dalla desertificazione allo scioglimento dei ghiacci, attraverso opere materiche realizzate con tecniche originali, incluso l’uso dello zafferano.

La direttrice del Polo, Sara Bruni, ha spiegato il senso di questa operazione che unisce ‘800 e contemporaneità: “Il museo è un organismo vivente che non si limita a conservare il bello, ma è al servizio della società. Con Gobbini, il nostro Pietro Aldi continua a parlare e a stimolare riflessioni nuove, specialmente tra gli studenti con cui costruiamo dialoghi costanti e mai visite passive”.

Durante la cerimonia, inoltre, è stato impresso l’annullo filatelico speciale per il decennale. Il processo di realizzazione dell’annullo e delle cartoline celebrative ha visto coinvolte le classi del liceo artistico appartenente al Polo “Bianciardi” di Grosseto; autrice del bozzetto prescelto, la giovane studentessa Elisa Barca.

C’è un filo sottile che lega da tanti anni la storia d’Italia al tufo di Pitigliano. È il filo della conoscenza che Alberto Manzi, il “maestro degli italiani”, ha portato avanti per tutta la sua vita.
Oggi tutto ciò può trasformarsi in un progetto concreto che guarda al futuro: la proposta di legge per l’istituzione del Centro Studi «Maestro Alberto Manzi» proprio a Pitigliano.
L’iniziativa, annunciata a Montecitorio dai deputati Marco Simiani e Irene Manzi, punta a creare un vero e proprio motore di ricerca e formazione. L’obiettivo è ambizioso: trasformare l’eredità del maestro in uno strumento operativo per affrontare le sfide del nostro tempo, dalla povertà educativa all’analfabetismo funzionale, fino all’integrazione linguistica dei nuovi cittadini.
Perché Pitigliano? Come detto, il legame tra Manzi e la Città del Tufo non è stato solo cartaceo. Alberto Manzi scelse Pitigliano come sua casa, ne fu Sindaco a metà degli anni 90 e vi trascorse parte della vita, lasciando anche qui un’impronta profonda basata sull’idea che l’istruzione sia il primo pilastro dell’uguaglianza sociale.
È qui che la sua lezione — quella di una televisione e di una scuola che non lasciano indietro nessuno — deve continuare a vivere.
Il progetto non nasce isolato, ma prevede una rete di collaborazioni di altissimo profilo che valorizzeranno l’intero territorio grossetano e oltre. Sono già coinvolti l’Università di Siena, l’Università per Stranieri di Siena e il Polo Universitario di Grosseto. A questi si aggiunge una collaborazione stretta con la Rai, custode di quella straordinaria esperienza che fu «Non è mai troppo tardi».
La corsa contro il tempo è iniziata: l’obiettivo dei promotori è vedere la legge approvata entro il 2027, anno in cui ricorrerà il trentennale della scomparsa del Maestro. Investire in questo Centro Studi significa credere che la cultura non sia un lusso per pochi, ma linfa vitale della nostra democrazia.
Pitigliano puó dimostrare che, per imparare e crescere come comunità, davvero non è mai troppo tardi.

Alberto Manzi (Foto IBE Digital Collection Ehxibition)

“È proprio la moltitudine organica e caotica dell’officina ad avermi affascinata – spiega l’artista –: ogni vite, ogni chiave inglese, ogni segno d’uso racconta una storia di lavoro e di umanità. È un mondo di dettagli, pieno di ritmo e poesia”.

La Levittoux, nata a Varsavia e figlia d’arte – la madre è stata una pittrice di rilievo nel panorama europeo – ha studiato pittura tra Londra e la Francia, maturando un linguaggio personale che unisce realismo, ironia e un gusto narrativo quasi cinematografico. Da circa vent’anni  vive in Italia, in provincia di Viterbo tra Acquapendente e Grotte di Castro, dove continua a dipingere. Ha scelto Sorano e l’Ildebrando Bar Enoteca per questa esposizione proprio per il clima di accoglienza e creatività che il locale sta sapendo costruire grazie alla sua giovane proprietaria, Julia França, brasiliana d’origine ma ormai parte attiva della vita culturale locale. “Julia – racconta l’artista – mi ha subito trasmesso entusiasmo e voglia di condividere arte in modo semplice e diretto, tra un bicchiere di vino e una conversazione”.

La mostra resterà visitabile per tutto il mese di ottobre durante gli orari di apertura del locale. Per ulteriori info sull’artista www.levittoux.com.

Corrado Caruso

Fuori dall’appartamento c’è un silenzio irreale.

E`il primo giorno dopo settimane di sirene, esplosioni, urla, allarmi.

L’inferno dell’occupazione e del bombardamento di Gaza.

L’operazione “Margine protettivo” iniziata a luglio rende l’assedio una sanguinosa resistenza alla quotidianità della morte, della fame e dell’assenza di ogni bene di prima necessità.

Questa terra martoriata la conosco abbastanza.

Non è la prima volta che da reporter indipendente mi trovo a testimoniare l’irreale e parlo di ciò che non ha a che vedere con la guerra solamente.

Le guerre iniziano e poi finiscono. Le combattono gli eserciti.

Alle guerre seguono dopoguerre, e magari ricostruzioni che sono un gran business per pochi, ma almeno sono la parvenza di una nuova vita..

Della Striscia invece si può solo raccontare la quotidianità infinita dell’occupazione che dura da generazioni.

La ricostruzione impossibile di un territorio che è stato convertito da Israele, con la complicità del mondo intero,  nella più grande galera a cielo aperto del mondo.

E in galera in questo caso ci finisce chi ha la sfortuna o l’orgoglio di nascere in questo fazzoletto di terra ed essere denominato quindi Gazawi.

Sono normali riflessioni per chi come me è solo di passaggio.

Per chi è convinto come me che provare a informare sia un primo passo per dare voce agli ultimi della terra, ai dannati, agli innocenti.

A breve tornerò a casa, nel mondo normale, nel mondo complice che pensa a tutt’altro.

Forse il mio lavoro potrà  aggiungersi a quei granelli di sabbia che provano ad inceppare questo meccanismo di morte.

Forse no.

Forse è un rimorso di coscienza, forse solamente un lavoro come un altro però svolto con onestà.

Hatem ieri sera mi  ha ricordato la sveglia presto.

Ci sarà almeno un giorno di tregua e può essere un giorno adatto per andare a fare delle riprese in uno dei tanti depositi di bombe accumulate nella zona di Beit Lahia non lontano dalla stazione di polizia.

Siamo convinti entrambi che possa essere un documento importante per raccontare la quotidianità che rende le operazioni militari infinite nel tempo,  lasciando sul campo centinaia di bombe inesplose.

Le vittime di questi ordigni sono numerosissime, primi fra tutti gli artificieri che hanno la responsabilità di neutralizzarli per il bene della popolazione intera.

Mi lavo i denti, sciacquo la faccia velocemente, un caffè volante e, telecamera alla mano, corro giù in strada dove aspettano il mio collega assieme ad  Ali e Habou,  due interpreti palestinesi che ci seguono durante le uscite.

Abbiamo da fare un paio d’ore di strada per arrivare nel luogo prefissato assieme alla polizia locale ed è importante arrivare in tempo e terminare rapidamente il lavoro.

La tregua è un momento estremamente delicato e sulla sua durata non si può fare affidamento.

In macchina c’è silenzio, lo stesso che si respira al di fuori del veicolo.

Qualcuno in strada, poca gente a dire la verità, nel tentativo di ricominciare a vivere una routine tanto vitale quanto impensabile.

La gran parte degli edifici che incontriamo sul nostro cammino risentono dei pesanti bombardamenti dell’IDF dei giorni precedenti.

Sarebbe una follia solo pensare di ricostruire visto il perenne stato di assedio del territorio e l’impietosa cadenza delle operazioni militari nonché criminali dello stato d’Israele.

Stiamo entrando a Beit Lahia.

Lahia è una parola di origine siriana che significa deserto.

Tutt’attorno alla città infatti ci sono distese di dune sabbiose ma la particolarità di questo luogo è la presenza di acqua e di piantagioni di agrumi ovunque che rendono questo luogo una specie di oasi.

La Palestina regala questi miracoli, sembra quasi di assistere al parallelismo fra la resistenza di una popolazione all’occupazione militare e allo stesso tempo di una terra di fronte alle difficoltà climatiche.

Come a ricordare che si resiste a tutto ed esistere si converte nella prima forma di ribellione all’oppressione.

Alì si ferma di colpo accanto ad un coraggioso banchetto improvvisato per comprare un sacchetto di frutta per tutta la compagnia e si continua a guidare verso il luogo indicato dal gps.

Il navigatore indica 4 km e le case in questa zona stanno iniziando a diventare più rade.

Si nota una differente densità di popolazione.

Abu nel frattempo continua in inglese a raccontare stralci della storia del luogo ma non riesce a catturare l’attenzione completa della squadra.

Si sta avvicinando il luogo prefissato e si è insinuata in tutti una tensione naturale, un presentimento strano che fino a quel momento non era stato avvertito.

Siamo arrivati.

Ad attenderci ci sono una decina di persone.

Probabilmente tutti poliziotti palestinesi, molti dei quali artificieri.

Alì e Abu comunicano  loro la volontà di filmare l’importanza del lavoro di disinnesco degli ordigni inesplosi e loro accettano di buon grado anche se in realtà erano già stati avvertiti della presenza quel giorno dell’Associated Press.

Diverse testimonianze tra cui quella di Vittorio Arrigoni ricordano che fra i primi obiettivi delle operazioni militari ci sono medici, infermieri, ambulanze e soprattutto artificieri, professionisti indispensabili in questo contesto.

Uno di loro indica con l’indice un punto preciso a qualche centinaio di metri.

Segue lo sguardo stupito di noi tutti.

È un campo da calcio.

Un luogo di sport, divertimento e svago, una volta…forse.

Ammassati proprio nel mezzo dell’area di rigore ci sono diversi missili dell’aviazione israeliana.

Anche questa purtroppo è una di quelle macabre scene sulle quali il mondo intero ha deciso di chiudere gli occhi.

Inizio a sistemare il materiale, la telecamera e il cavalletto, mentre guardo con sospetto quegli strumenti di morte, intrusi in quel luogo.

Sono a distanza di sicurezza ma non esiste sicurezza in quell’inferno anche se questa giornata di calma irreale può trarre in inganno.

Scatto qualche foto intorno.

Di colpo si sente un grido. Anzi diversi.

Ripete sempre la stessa parola, la parola che conosco di più in arabo: “yalla, yalla”.

È uno dei poliziotti che corre verso un gruppo di bambini, quattro, che con un pallone totalmente sgonfio e rattoppato stanno giocando nell’area opposta del campo di calcio.

A turno uno di loro sta in porta e ogni volta che riesce a bloccare il pallone con le mani costringe chi ha tirato a cedergli il posto.

Così pare almeno. Queste regole mi ricordano un gioco che facevo da piccolo in paese per cui mi viene automatico pensare che in ogni geografia le regole del calcio di strada siano le stesse.

Forse cambia  solamente la qualità del pallone con il quale giocare.

I bambini ignorano totalmente l’ordine di abbandonare l’area da parte dell’agente.

Sembra proprio che lo facciano appositamente, con consapevolezza e con una meravigliosa espressione di sfida.

Il campo è il loro e se ne vadano pure tutti a quel paese.

La scena adesso è diventata più animata.

Un altro poliziotto è corso verso la porta con l’intento di sottrarre il pallone a quei disobbedienti.

Punto la telecamera allargando l’obiettivo per rendere immortale quella piccola commedia.

Il più grande del gruppo inizia a correre con la palla in mano. Il poliziotto appresso, è tutto rosso e sudato. Fa un gran caldo a quest’ora.

Gli altri tre bimbi ridono indicando il povero inseguitore stremato dalla fatica.

Sembrano intonare un “nanananana”, o qualcosa di simile, altra espressione di scherno che nella mia mente  compare in tutte le categorie di bimbi nel mondo come le regole del calcio  di strada.

Ormai tutti ridono in quella situazione paradossale.

Rido anche io con la telecamera sulla spalla, ride la troupe, ride la squadra di artificieri, gli interpreti.

Alla fine ride anche il goffo poliziotto sudato che, poveraccio,  si sta preoccupando solamente per l’incolumità di quelle creature.

Intanto la camera continua a filmare.

Sta testimoniando la vita, la resistenza, l’allegria di quell’attimo.

Non ricordo  di preciso chi abbia  pronunciato questa frase ma mi torna alla mente d’improvviso:

“un sorriso è un sogno che ce  l’ha fatta”.

E inizio a pensare…ai sogni, alle speranze e soprattutto a quanta vita c’è in quella terra martoriata chiamata Palestina.

Il 13 agosto del 2014 il cineoperatore dell’Associated Press Simone Camilli assieme ad Abu Afash e a 4 poliziotti palestinesi vengono uccisi dalla deflagrazione improvvisa di un ordigno israeliano nei pressi di Beit Lahia. Questo racconto prende spunto da quella storia anche se contiene elementi di fantasia. È un omaggio a tutte le giornaliste e i giornalisti, come Simone,  assassinat* durante le operazioni militari dell’ esercito israeliano, a tutte le vittime dell’operazione “margine protettivo”  del 2014 e a tutte le centinaia di migliaia di vittime dell’occupazione. Ma soprattutto è un omaggio alla vita e all’eroica sopravvivenza del popolo palestinese.

Alessandro Meo (Sante)

Questo è quello che è accaduto osservando le opere del pittore inglese Alan Howlett, esposte a Pitigliano a cavallo tra luglio e agosto. Egli è vissuto a Pitigliano e Montebuono nel comune di Sorano con la sua famiglia, regalandoci vedute e scorci veramente apprezzabili. Nato a Londra nel 1940, dopo gli studi ha insegnato in tante città inglesi fino al 1970, quando iniziò la collaborazione con l’accademia Deller in Provenza, dedicandosi alla musica sia in Francia che negli Stati Uniti fino al 1982 quando “scende” in Italia. Si stima che le sue tele siano circa 400, distribuite in vari paesi europei.

Così, per omaggiare la sua arte, persone per cui la pittura e la musica sono uno stile di vita hanno allestito questa mostra aperta a tutti dove abbiamo potuto ammirare i suoi lavori sia paesaggistici che astratti con contenuto musicale. Se è vero che Howlett è rimasto affascinato da Pitigliano e i suoi dintorni al punto da farne il suo paese e la sua casa, è altrettanto vero che egli è riuscito a  restituirci ciò che vedeva in questi luoghi in maniera ammirevole, un affetto che si tocca quasi con mano ammirando i suoi paesaggi e i suoi scorci dipinti.
Un grazie è doveroso per la Cantina Musicale di Via Zuccarelli e per il suo proprietario Bruno Brunetti, per aver permesso ai visitatori di omaggiare questo artista, che un caso bizzarro ha voluto accumunare al nostro conterraneo Zuccarelli.
Essi distanti tra loro sia nel tempo che nello stile, ma uniti da un filo invisibile che tocca i luoghi in cui hanno vissuto e in cui si possono ammirare le loro opere. Infatti la mostra di Howlett londinese si è svolta proprio in Via Zuccarelli a Pitigliano, mentre Francesco Zuccarelli a sua volta vanta alcune delle sue opere esposte alla National Gallery di Londra.
Una strana coincidenza…Avranno voluto che noi spettatori cogliessimo qualche messaggio? Non ci resta che osservare le opere e meditare.

La mostra si è svolta a Pitigliano dal 20 luglio al 4 agosto. Per informazioni sulle prossime aperture e sugli eventi della Cantina Musicale contattare Bruno Brunetti al 345 9886475

Paola Ciacci

Gli obbiettivi del Festival
L’Etruska Festival non è solo un’occasione di intrattenimento, ma rappresenta anche un’importante iniziativa per la valorizzazione del territorio. Attraverso l’arte di strada, l’Associazione Commercianti mira a:

• Promuovere il turismo: attirare visitatori da tutta Italia e oltre, facendo scoprire le bellezze storiche e naturali di Pitigliano.
• Sostenere la comunità locale: coinvolgere residenti e commercianti in un evento che rafforza il senso di appartenenza e collaborazione.
• Valorizzare il patrimonio culturale: utilizzare gli spazi storici del borgo come palcoscenici per le performance, creando un dialogo tra arte contemporanea e patrimonio storico.

Inoltre l’arte di strada è un’arte accessibile a tutti, senza barriere economiche o sociali. E’ un’arte che porta la creatività direttamente nelle strade, permettendo a chiunque di fruirne.

Il programma del festival è ricco e variegato con spettacoli di giocoleria e acrobazie, artisti internazionali eseguiranno numeri di alta abilità e precisione, affascinando grandi e piccini.
vi sarà anche tanta musica dal vivo, band e musicisti di strada riempiranno l’aria di melodie coinvolgenti, offrendo una colonna sonora perfetta per le giornate del festival. Infine il teatro di strada con spettacoli teatrali itineranti che raccontano storie magiche e coinvolgenti, adatte a tutte le età.
Partecipare all’Etruska Festival significa vivere un’esperienza unica, in cui l’arte si fonde con la storia e la bellezza di Pitigliano. Vi invitiamo a immergervi in questo mondo di meraviglie e a scoprire come l’arte di strada possa trasformare e arricchire il nostro borgo.
Non mancate a questo straordinario appuntamento!
Il 6 e 7 luglio dalle ore 18, Pitigliano vi aspetta per celebrare due serate insieme all’arte e la cultura nel cuore della Maremma Toscana.

Associazione Commercianti di Pitigliano

Un modo di fare televisione, quella del Maestro, innovativo e attento al sociale; un tipo di televisione utile a chi la guardava.
È stata la sua caratteristica principale quella di pensare alle persone e alla loro dignità. Uno che ha creduto nel potere della
scuola e della cultura. Capace di affrontare persone completamente analfabete per portarle sulla strada della conoscenza, anche
basilare della lingua, ma fondamentale nei rapporti umani.

Un uomo che ha vissuto esperienze al limite nell’insegnamento, quello della prima esperienza in un carcere minorile o, come quello delle spedizioni estive in sudamerica dal 1954 al 1977, dove è perfino finito in carcere e dove ha subito torture che mai ha svelato nei particolari, neanche alla sua famiglia. È stato uno scrittore di libri per bambini e ragazzi, oltre che autore (e presentatore) per la televisione e la radio. Nelle sue pagine ci si perde, contengono storie commoventi e reali, vi si viene incollati al racconto fino al termine, che spesso non è a lieto fine, ma come nella vita, l’esistenza si mostra con tutta la sua durezza. Libri che hanno fatto la storia della letteratura per ragazzi, dove il Manzi non ha avuto paura di affrontare i temi importanti, come il razzismo, la dignità, la differenza tra essere o avere. Da Orzowei (1955) dove si tratta il tema della non accettazione del diverso, l’isolamento dell’Altro, sino alle immagini di El Loco (1979) che raccontano la vicenda di un pazzo, che non può essere sconfitto, perché la sua pazzia è libertà – solo per citare un paio di titoli -. La vita di questo uomo è stata raccontata dalla fiction Rai andata in onda circa un mese fa e ha delineato il profilo del Maestro in modo delicato e appassionato. Grazie a questo lavoro per molti è stato possibile ripercorre la storia del maestro, morto solo qualche anno fa, nel dicembre 1997, proprio a Pitigliano. Molti pitiglianesi sicuramente hanno ritrovato la storia dell’uomo e hanno potuto ricordarla, intrecciandola ai propri ricordi; perché Alberto Manzi è stato compaesano prima e sindaco dopo della città del tufo. Un rapporto positivo all’inizio tra Manzi e Pitigliano, che vi si era trasferito insieme alla compagna Sonia Boni, nel quale è nata la figlia Giulia. Un rapporto positivo perché il maestro amava gli spazi aperti del nostro territorio, la natura ricca e selvaggia nella quale poteva portare la figlia a fare lunghe passeggiate e ritrovare tutte le sue passioni per la biologia. Un legame sporcato un po’ dall’esperienza da sindaco; un ruolo che lui aveva accettato con piacere, con l’obiettivo di far bene. Ma che è finito con incomprensioni e opposizioni alimentate dalle beghe di partito, forse le bassezze della politica. Fatto sta che lui, come racconta la figlia nel suo libro biografia Il Tempo non basta mai, non si è mai difeso né opposto a ciò che veniva detto di lui.

Sembra semplicemente che il ruolo di sindaco non sia stato in linea con il suo essere uomo. Un uomo vero, dignitoso, proiettato alla cultura, legato all’essere in modo molto profondo e così poco al potere come è sempre espresso nei suoi testi. Ad ognuno il proprio giudizio su quello che è stato. Ad ognuno la possibilità di riprendersi in mano libri e biografie per ripercorrere ciò che è stato. Liberi di pensare alle cose ben fatte e certo anche a quelle fatte meno bene, liberi di scegliere i valori da seguire. Ma in questo mese abbiamo deciso semplicemente di ricordare un uomo che è stato importante per tutta la nazione. A diciassette anni dalla sua morte, dopo venti dalla sua elezione a sindaco di Pitigliano, dopo il film e il libro che lo hanno celebrato. E ci sembrava giusto dare un nostro piccolo contributo al suo ricordo. E potremmo continuare a fare riferimento alla sua frase più famosa: “Non è mai troppo tardi…”. Per riscoprire qualcosa di bello. Si potrà riscoprire la storia di una vita speciale, speciale in fondo come la vita di tutti, che è passata sulla stessa strada che molti di noi hanno percorso e potranno continuare a farlo.